每年白玉兰奖揭晓前夜，总有一场无声的“暗战”在观众心里上演。
今年最佳男主角的角逐，意外形成了“叔圈”与“顶流”的微妙对峙——于和伟携《城中之城》中深不可测的银行家赵辉强势入围，张若昀凭《庆余年2》持续收割观众缘，李现则在《群星闪耀时》完成从偶像到演员的惊艳转身。这场看似“新老对决”的戏码，实则暗藏影视圈迭代的密码。
▍张若昀：古装权谋“扛把子”的突围困局
《庆余年2》开播即爆，范闲这个角色早已与张若昀深度捆绑。从市井狡黠到庙堂谋略，他精准拿捏了角色“知世故而不世故”的特质。但成也萧何败萧何——观众对续集作品的审美疲劳、古装题材在白玉兰奖的历史弱势（参考2024年杨紫凭《长相思》提名引发的“古装剧天花板”争议），都让他的冲奖之路略显荆棘。
不过张若昀的杀手锏在于“剧抛式成长”：从《警察荣誉》里莽撞的李大为到《庆余年》中运筹帷幄的范闲，他总能用细节打破观众预期。若评委会愿意突破题材桎梏，这位“年轻戏骨”或许能复刻胡歌凭《繁花》逆袭的剧本。
▍李现：悬疑赛道杀出的“黑马”
《群星闪耀时》无疑是李现的转型宣言。他饰演的民国警察华桢，既有贵公子的清冷傲骨，又有潜伏者的隐忍爆发。一场目睹同志牺牲的戏，他眼眶泛红却咬紧牙关的微表情，被网友称为“连睫毛都在演戏”。
这类亦正亦邪的复杂角色向来是奖项宠儿（参考2024年王阳凭《追风者》沈图南提名）。但李现需要警惕的是：白玉兰更偏爱“持续性输出”而非“单场高光”。相较于于和伟多年深耕正剧的厚重履历，他仍需更多硬核作品证明自己不是“昙花一现”。
▍于和伟：现实题材“定海神针”的降维打击
当《城中之城》里赵辉轻捻佛珠说出“清流进了染缸，要么同流合污，要么粉身碎骨”时，这个游走在道德灰色地带的银行家已然“预订”奖杯。于和伟的表演堪称“手术刀级别”——一个眼神从慈父切换到野心家，连西装褶皱都透着中年人的疲惫与欲望。
纵观白玉兰历届视帝，现实题材+复杂人性始终是通关密码（如2023年范伟凭《漫长的季节》封王）。于和伟更手握“双重buff”：既有《觉醒年代》陈独秀的珠玉在前，又有《巡回检察组》《理想之城》等多元角色铺路，评委会很难拒绝这份“教科书级中年男演员的阶段性总结”。
▍预测风向：当“叔圈文化”撞上“演技革命”
这场角逐的本质，是行业对“演员价值”的重新定义。张若昀代表着Z世代观众追捧的“养成系演员”，李现象征着流量转型的实力派突围，而于和伟则是传统演技派的集大成者。
从近期风向看，现实题材依然主导话语权（《繁花》《父辈的荣耀》包揽2024年多项提名）。于和伟的胜算或许不在于“比对手强多少”，而在于他恰好站在了题材红利、角色深度、演员资历的三重交叉点上。但张若昀和李现的入围本身，已然预示着一场“后浪推前浪”的变革正在酝酿——毕竟五年前，谁也想不到王一博会因《追风者》掀起“顶流能否转型”的全民大讨论。
结语：
无论奖项花落谁家，这场“老戏骨”与“新势力”的交锋都值得喝彩。当观众开始用“眼技派”“剧抛脸”代替“颜值即正义”，当张若昀们开始钻研剧本而非热搜，当于和伟们用皱纹诠释人性而非强行“少年感”——或许这才是白玉兰奖最想见证的“行业进化论”。
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